فیدمطالب

طراحی صحنه

به نظر می‌رسد شما وارد حساب خود نشدید
بخشی از محتوا فعلاً پنهان شده! برای مشاهده کامل مطالب، آسان و سریع مشترک شوید
ورود
Lucida - پروژه نوری و فضایی وقتی نور از مفهوم غیرمادی به عنصر معماری تبدیل می‌شود

Lucida: پروژه نوری و فضایی: وقتی نور از مفهوم غیرمادی به عنصر معماری تبدیل می‌شود

پروژه Lucida یک پروژه معماری و طراحی از lachlan turczan است که در آن مفهوم نور، که به طور معمول به عنوان یک پدیده غیرمادی و فرار در نظر گرفته...

بیشتربخوانید
سید مید Syd Mead خالق آینده‌ای که به واقعیت تبدیل شد

سید مید: تصویرسازی محصولات آینده | Syd Mead

🔹 تولد: ۱۸ جولای ۱۹۳۳ | آمریکا🔹 حوزه کاری: طراحی صنعتی، طراحی مفهومی، طراحی تولید در سینما🔹 ویژگی خاص: تصویرسازی آینده‌های خیالی با دقتی که بعدها الهام‌بخش واقعیت شد 🎨...

بیشتربخوانید
Vertu Concierge

طراحی فیچرهای خاص: چگونه محصولات را از عملکردی به تجربه‌ای فراموش‌نشدنی تبدیل کنیم؟

پاوقتی صحبت از طراحی محصول می‌شود، اغلب به عملکردهای اصلی آن فکر می‌کنیم: سرعت، کیفیت، سهولت استفاده و… اما چیزی که یک محصول را واقعاً متمایز می‌کند، فیچرهای خاصی است...

بیشتربخوانید
متریال‌های منعطف در طراحی محصول 🧵

طراحی فرم: چگونه فرم‌ها به طراحی جهت می‌دهند؟

فرم (Form) و طراحی فرم اصطلاحی فراگیر است که معانی و مترادف‌های متعددی دارد و در طراحی محصول به عنوان عنصر مهم طراحی به کار می‌رود. در دنیای طراحی، همیشه...

بیشتربخوانید
به سبک هیپ‌هاپ استایل، هویت بصری و فرهنگ عمومی HipHop Style2 دیزاین کلاب: باشگاه پرورش محصول طراحی صحنه

چگونه فرهنگ و تاریخ الهام‌بخش طراحی محصولات می‌شوند؟

چرا برخی محصولات حس خاصی از تعلق یا اصالت دارند؟ چطور برندهایی مثل اپل، هرمس، یا تسلا از میراث فرهنگی برای ایجاد تجربه‌ای ماندگار استفاده می‌کنند؟ فرهنگ و تاریخ، مثل...

بیشتربخوانید
painterpallettes پالت رنگی نقاشی های معروف2 دیزاین کلاب: باشگاه پرورش محصول طراحی صحنه

الهام از پالت رنگی نقاشی‌های معروف تاریخ

مقدمه: نقاشی، منبع الهام بی‌پایان برای طراحی هنر نقاشی، به‌عنوان یکی از غنی‌ترین و عمیق‌ترین منابع الهام، قرن‌هاست که طراحان را در زمینه‌های مختلف مجذوب خود کرده است. یکی از...

بیشتربخوانید
طراحی به سبک هیپ‌هاپ استایل، هویت بصری و فرهنگ عمومی HipHop Style

سبک هیپ‌هاپ: استایل، هویت بصری و فرهنگ عمومی | HipHop

هیپ‌هاپ به‌عنوان یک فرهنگ و جنبش هنری از دهه ۱۹۷۰ در محله‌های برانکس نیویورک ظهور کرد و به یکی از تأثیرگذارترین جریان‌های فرهنگی و بصری جهان تبدیل شد. این سبک...

بیشتربخوانید
مستندسینمایی: 🎥 Design Disruptors (2016) طراحان متحول‌کننده

مستندسینمایی: “متحول‌کنندگان طراحی” 🎥 Design Disruptors 2016

🔹 کارگردان: متیو راوس (Matthew Rouse)🔹 ژانر: مستند، طراحی محصول، نوآوری🔹 مدت زمان: ۷۶ دقیقه🔹 محصول: InVision 📌 درباره‌ی مستند: Design Disruptors یک مستند جذاب درباره‌ی تأثیر طراحی بر دنیای...

بیشتربخوانید
کلاژ ایده‌های جدید از اتصال چیزهای قدیمی + تکنیک ترکیب و انطباق (Mix & Match)

کلاژ: ایده‌های جدید از اتصال چیزهای قدیمی + تکنیک و تمرین (Mix & Match)

کلاژ فقط یک تکنیک هنری نیست، بلکه یک متد خلاقانه برای خلق ایده‌های جدید از طریق ترکیب عناصر نامرتبط است. این روش می‌تواند در طراحی محصول، دیزاین تجربه کاربری، هنر،...

بیشتربخوانید
🎶 Generative Audio چطور صداها به‌صورت هوشمند تولید می‌شوند؟ - طراحی صدا

موسیقی به‌عنوان منبع الهام در طراحی محصول 🎵

موسیقی فقط برای گوش دادن نیست، بلکه یک زبان جهانی است که می‌تواند روی احساسات، تجربه‌های کاربری و حتی نحوه طراحی محصولات تأثیر بگذارد. از ریتم و هارمونی گرفته تا...

بیشتربخوانید
رویکرد طراحی زنانه (Feminine Design) فراتر از رنگ صورتی

رویکرد طراحی زنانه: فراتر از رنگ صورتی | Feminine Design

وقتی صحبت از طراحی زنانه به میان می‌آید، خیلی‌ها هنوز به کلیشه‌های قدیمی مثل رنگ صورتی، فرم‌های لطیف و جزئیات ظریف فکر می‌کنند. اما واقعیت این است که Feminine Design...

بیشتربخوانید
طراحی صحنه سینما و تئاتر

طراحی اکسسوآر صحنه آیکونیک: معرفی محصولاتی که از سینما به دنیای واقعی راه پیدا کردند

فیلم‌ها و سریال‌ها فقط داستان نمی‌سازند، بلکه گاهی اوقات ابزار، اکسسوری، و حتی فرنیچرهایی را معرفی می‌کنند که به فرهنگ عمومی نفوذ می‌کنند. این اشیاء فراتر از جذابیت بصری، به...

بیشتربخوانید
دکوپاژ جادوی احیای وسایل قدیمی با هنر و خلاقیت

دکوپاژ: جادوی احیا و بازیافت وسایل قدیمی با کارکرد جدید

“اگر یک وسیله قدیمی، کهنه و از مد افتاده داری، وقتش رسیده که بهش جان تازه‌ای ببخشی!” در دنیای DIY (خودسازی)، یکی از جذاب‌ترین روش‌ها برای بازآفرینی وسایل قدیمی، دکوپاژ...

بیشتربخوانید
شیوه انتقال فضای مفهومی ادبیات به فرم در طراحی محصول و فضا

انتقال فضای مفهومی ادبیات به فرم در طراحی محصول و فضا | literature Inspired

ادبیات، غنی‌ترین منبع برای کشف احساسات پیچیده است. داستان‌ها و اشعار به ما اجازه می‌دهند به عمق افکار و عواطف انسانی نفوذ کنیم و این امر می‌تواند به طراحی‌هایی منجر...

بیشتربخوانید
چرخه رنگ چیست و چطور از آن استفاده کنیم

ترکیب رنگ: هنر خلق هارمونی بصری | Color combination

رنگ‌ها یکی از مؤثرترین ابزارهای طراحی هستند؛ از بازتاب احساسات گرفته تا خلق تعادل در محیط، ترکیب درست رنگ‌ها می‌تواند همه چیز را از یک محصول تا فضای داخلی یا...

بیشتربخوانید
فروشگاه محصولات محبی دیزاین

راهنمای طراحی سبد محصولات | Product basket 🛒

شرکت‌های طراحی‌محور چگونه بازار و سبد محصولاتشان را توسعه می‌دهند؟در دنیای برندهای بزرگ، “طراحی” نه فقط یک ابزار، بلکه یک استراتژی کلیدی برای رشد و تسخیر بازار است. شرکت‌های طراحی‌محور...

بیشتربخوانید
وس اندرسون Wes Anderson – معمار دنیای متقارن و نوستالژیک

وس اندرسون | Wes Anderson

🔹 نام کامل: وسلی ویلز اندرسون (Wesley Wales Anderson)🔹 ملیت: آمریکایی 🇺🇸🔹 تخصص: کارگردان، نویسنده، تهیه‌کننده، طراح بصری🔹 سبک: مینیمال، متقارن، رنگارنگ، نوستالژیک، داستان‌محور 🎭 زندگی و مسیر حرفه‌ای وس...

بیشتربخوانید
ویدئومپینگ (Projection Mapping)

ویدئومپینگ چیست و چه کاربردی دارد؟ | Projection Mapping

ویدئومپینگ تکنیکی در هنر دیجیتال و طراحی است که با استفاده از پروجکشن‌ها، تصاویر و انیمیشن‌ها روی سطوح مختلفی مانند دیوار، اشیا، مجسمه‌ها یا حتی لباس‌ها نمایش داده می‌شود. این...

بیشتربخوانید
مواد کامپوزیت‌های زیستی (Bio-Composites)

شناخت مواد کامپوزیت‌های زیستی (Bio-Composites) در طراحی محصولات

کامپوزیت‌هایی که از مواد طبیعی مانند الیاف گیاهی یا سلولز به‌عنوان تقویت‌کننده‌ها استفاده می‌کنند، به‌طور فزاینده‌ای در صنعت ساخت و ساز محبوب می‌شوند. این کامپوزیت‌ها سبکتر و کمتر آسیب‌زننده به...

بیشتربخوانید
طراحی مینیمال در مقابل طراحی ماکسیمال طراحی مینیمال (Minimal Design) به‌عنوان سبک ساده‌سازی و استفاده از عناصر ضروری شناخته می‌شود و اغلب در تضاد با طراحی ماکسیمال (Maximal Design) قرار می‌گیرد. این دو سبک از لحاظ فلسفه، اجرا، و تاثیرات بصری کاملاً متضاد هستند و هرکدام ویژگی‌های منحصربه‌فردی دارند. ویژگی‌های اصلی طراحی ماکسیمال جزئیات و غنا: طراحی ماکسیمال پر از جزئیات، تزئینات و تنوع است. این سبک از شلوغی کنترل‌شده و لایه‌بندی استفاده می‌کند. پالت رنگی گسترده و جسورانه: استفاده از رنگ‌های پرانرژی و ترکیب‌های غیرمعمول یکی از مشخصه‌های اصلی این سبک است. تمرکز بر بیان هنری (Artistic Expression): ماکسیمال از طراحی به‌عنوان ابزاری برای بیان خلاقیت و داستان‌گویی استفاده می‌کند. عدم محدودیت: جایی برای آزمایش و استفاده از الگوها، تکسچرها، و متریال‌های متنوع است. تضادهای اصلی بین طراحی مینیمال و ماکسیمال مینیمالماکسیمالحذف هر عنصر غیرضروریافزودن لایه‌های متعدد از جزئیاتپالت رنگی محدود و ملایماستفاده از رنگ‌های جسورانه و ترکیب‌های پیچیدهفضای خالی به‌عنوان عنصر طراحیپر کردن فضا با جزئیات و اشیاتمرکز بر کارایی و سادگیتمرکز بر غنا و بیان شخصیتیحس آرامش و نظمحس هیجان و انرژی مثال های بیشتر در صنایع مختلف طراحی داخلی: مینیمال: فضایی ساده و مرتب با رنگ‌های خنثی و مبلمان کم‌جزئیات. ماکسیمال: فضایی پر از هنر، الگوهای شلوغ، و رنگ‌های گرم و جسور. طراحی گرافیک: مینیمال: لوگوهای ساده مثل اپل، با تمرکز بر وضوح پیام. ماکسیمال: پوسترهایی مثل آثار وس اندرسون، پر از جزئیات و رنگ‌های متنوع. مد و فشن: مینیمال: لباس‌هایی با برش‌های ساده و رنگ‌های تک‌فام. ماکسیمال: لباس‌های پر از الگو، پارچه‌های شلوغ، و رنگ‌های برجسته. رنگ طراحی مینیمال رنگ‌های ساده و کاربردی در طراحی مینیمال رنگ‌ها در طراحی مینیمال نه‌تنها زیبایی، بلکه کارکرد مشخصی دارند. با محدود کردن پالت رنگی و استفاده از رنگ‌های خنثی یا برجسته در جای مناسب، می‌توان طراحی‌ای ایجاد کرد که هم کاربردی و هم چشم‌نواز باشد.طراحی مینیمال به معنای استفاده از عناصر ساده و ضروری است که به‌طور مؤثری پیام اصلی را منتقل می‌کنند. رنگ در این سبک نقش حیاتی دارد، چرا که هر رنگ انتخاب‌شده باید هوشمندانه و با هدف مشخصی به‌کار رود. در این مطلب، نحوه انتخاب و استفاده از رنگ‌های ساده و کاربردی در استایل مینیمال را بررسی می‌کنیم. اصول کلیدی در به‌کارگیری رنگ‌ها در طراحی مینیمال:... پالت رنگی محدود: در طراحی مینیمال، استفاده از 2 تا 3 رنگ اصلی به ایجاد تعادل و هارمونی کمک می‌کند. معمولاً رنگ‌های خنثی مانند سفید، سیاه، خاکستری، و بژ به‌عنوان پایه انتخاب می‌شوند و یک یا دو رنگ برجسته برای تأکید اضافه می‌شوند. مثال: در طراحی وب‌سایت، استفاده از پس‌زمینه سفید با فونت سیاه و یک رنگ برجسته مثل آبی فیروزه‌ای برای دکمه‌ها. فضای خالی و تأثیر رنگ: فضای خالی (Whitespace) در کنار رنگ‌های ساده باعث می‌شود طراحی تمیز و مرتب به نظر برسد. استفاده از یک رنگ قوی در بخشی کوچک از طراحی می‌تواند توجه را جلب کند و حس تمرکز ایجاد کند. رنگ‌های طبیعی و خاموش: رنگ‌های الهام‌گرفته از طبیعت مانند سبز زیتونی، خاکی، یا آبی آسمانی به سادگی و آرامش طراحی کمک می‌کنند و مناسب طراحی‌هایی با الهام از سبک زندگی طبیعی هستند. تقویت عملکرد با رنگ: در مینیمالیسم، هر رنگ باید کاربرد مشخصی داشته باشد. برای مثال، در طراحی دیجیتال، رنگ قرمز می‌تواند برای اخطارها و رنگ سبز برای تأیید به‌کار رود. رنگ‌ها در استایل‌های مختلف مینیمال طراحی محصول دیجیتال: اپلیکیشن‌ها و وب‌سایت‌ها اغلب از پالت‌های خنثی با یک رنگ برجسته برای تعاملات کاربری استفاده می‌کنند. مثال: اینستاگرام از سفید، سیاه، و آبی در طراحی مینیمال خود بهره می‌برد. طراحی داخلی: استفاده از سفید به‌عنوان پایه و ترکیب آن با چوب طبیعی یا یک رنگ برجسته مثل زرد خردلی برای اکسسوری‌ها. مد و فشن: لباس‌هایی با رنگ‌های سفید، سیاه و خاکستری، همراه با اکسسوری‌هایی با رنگ‌های درخشان مثل قرمز یا آبی الکتریکی. کاربرد رنگ در طراحی مینیمال: از زیبایی تا کارکرد برندینگ: برندهایی که استایل مینیمال دارند، اغلب از رنگ‌هایی استفاده می‌کنند که احساس سادگی و حرفه‌ای بودن را منتقل کنند. مثال: لوگوی اپل با ترکیب رنگ‌های ساده و متعادل. ارتباط بصری: رنگ در مینیمالیسم به‌جای پر کردن فضا، نقش هدایت چشم و ایجاد حس تمرکز را ایفا می‌کند. نور و رنگ: ترکیب هوشمندانه نورپردازی و رنگ در طراحی داخلی مینیمال می‌تواند فضایی گرم و دعوت‌کننده ایجاد کند.

سبک طراحی مینیمال و ماکسیمال | Maximalism vs Minimalism

مینیمالیسم Minimalism به‌عنوان یک سبک، استایل و فلسفه‌ی طراحی، به سادگی، عملکردگرایی و حذف عناصر غیرضروری می‌پردازد. این رویکرد در دهه ۱۹۶۰ به‌عنوان واکنشی به تزئینات بیش‌ازحد برخی سبک‌ها ظهور...

بیشتربخوانید
استایل ژاپنی در طراحی وابی‌-سابی، کینتسوگی و سوجیما

سبک ژاپنی در طراحی: وابی‌-سابی، کینتسوگی و سوجیما

طراحی ژاپنی به‌واسطه مینیمالیسم، هماهنگی با طبیعت، و احترام به سادگی شناخته می‌شود. در قلب این استایل، فلسفه وابی-سابی قرار دارد؛ مفهومی که زیبایی را در نقص، گذر زمان، و...

بیشتربخوانید
مایکروسافت دیزاینر: ابزار هوش مصنوعی برای طراحی گرافیک خلاقانه | Microsoft Designer

مایکروسافت دیزاینر: ابزار هوش مصنوعی برای طراحی گرافیک | Microsoft Designer

مایکروسافت دیزاینر، ابزار جدیدی است که مایکروسافت برای تسهیل طراحی گرافیک معرفی کرده است. این ابزار که بر پایه هوش مصنوعی (AI) توسعه یافته، به کاربران امکان می‌دهد به راحتی...

بیشتربخوانید
Cinematic color palette design

طراحی پالت رنگی سینمایی | Cinematic color palette

اگه به دنبال روشی ظریف برای ایجاد صحنه­‌ای هستید که قراره احساسات بیننده را نشونه بگیره، احتمالاً راهی بهتر از انتخاب رنگ مربوط به احساسی که می­‌خواهید برای برانگیختن انتخاب...

بیشتربخوانید
آشنایی با متریال پاپیه ماشه

پاپیه ماشه: متریال شناسی و روش ساخت | “papier Mache”

همیشه خلق آثار هنری که زائیده ایده‌پردازی‌های خلاقانه‌ست، از جذابیت زیادی برخورداره. این که چیزی رو خلق کنین که کسی تا به حال بهش فکر نکرده و مواد اولیه این...

بیشتربخوانید
gravitysketch

گِرویتی اسکچ: ابزار طراحی در متاورس “Gravity Sketch”

Gravity Sketch یک ابزار طراحی سه‌بعدی پیشرفته است که به کاربران امکان می‌دهد در محیط واقعیت مجازی (VR) به راحتی و با آزادی خلاقانه، مدل‌های سه‌بعدی طراحی کنند. این ابزار...

بیشتربخوانید
ابزارها طراحی ویدئو با هوش مصنوعی.webp اپراتور‌ها یا AI Agentها: طراحی و کاربردها

معرفی چندابزار حرفه‌ای ساخت فیلم و انیمیشن با Ai

اگر تا چند سال پیش به کسی می‌گفتی می‌تونی با نوشتن چند خط متن، یک فیلم کامل بسازی، احتمالاً لبخند می‌زد و از کنارت رد می‌شد. ولی امروز، این رویا...

بیشتربخوانید
طراحی به سبک های تک

طراحی به سبک های-تک | High-Tech Design

سبک های-تک (High-Tech) در طراحی به معنی به‌کارگیری فناوری‌های پیشرفته، مواد نوآورانه، و زیبایی‌شناسی مدرن برای ایجاد استایل منحصر بفرد و محصولاتی است که هم عملکردی و هم چشم‌گیر باشند....

بیشتربخوانید
vedic architecture

معماری با نگرش ویدیک | vedic architecture

معماری واستو ویدیک نگرشی در معماری است که ریشه در کتاب های مقدس هند داشته است. واستو (هنر و معماری)  هم به سایتی که در آن ساختمان‌هایی برافراشته می‌شود و...

بیشتربخوانید
Albahar_Tower-طراحی معماری پارامتریک

محبوب‌ترین سبک‌های معماری و طراحی داخلی

معماری، به‌عنوان هنری که بازتاب‌دهنده فرهنگ، تاریخ و زیبایی‌شناسی است، در طول تاریخ به سبک‌های متنوع و منحصربه‌فردی تقسیم شده است. هر سبک معماری، ترکیبی از اصول طراحی، مواد و...

بیشتربخوانید

آدرس فید: