رشته طراحی گرافیک: خلق تصاویر کامپیوتری | Graphic Design

گرافیک، نگاشتار یا Graphic  دارای ریشه ای یونانیست به معنای طراحی کردن، اما آنچه امروزه از گرافیک می‌شناسیم هنری مدرن و دیجیتال است که سعی بر رساندن معنا و مفهوم با کمک عناصر بصری دارد؛ و گرافیست پیشه‌ای است در هنرها و صنایع گرافیک است و در گذشته هنر گرافیک تنها محدود به چاپ می‌شد اما با ظهور و گسترش اینترنت رفته رفته معنا و مفهوم جدیدتری پیداکرد.

رشته طراحی گرافیک از گرایش های رشته تصویرگری کالج است.

گرافیک به چه معناست؟

گرافیک از واژه یونانی “graphikos” به معنی ترسیم، نگارش و طرح زدن گرفته شده و دو مفهوم قدیمی و جدید داره….گرافیک کار با رنگ و نمادهاست و پر از نوآوری است. علاوه بر این، جزء رشته‌های متفاوت در دوره دبیرستان (هنرستان) محسوب می‌شود. تعریف هنر طراحی گرافیک در طول زمان بنا به انتظاری که از بازخوردهای بصری کارآمد در هر زمان است تغییر می‌کند و نو به نو می‌شود. در این میان مقتضیات زمان و چالش‌ها و تغییرات اجتماعی و سیاسی و به تبع آن تغییرات فرهنگی به‌طور مستقیم باعث ایجاد تعبیر و تعریفی نوظهور از هنر می‌شود تا جایی که در عصر حاضر باید پذیرفت که مفاهیم عمیق‌تر و گسترده‌تری مانند «ارتباط تصویری» خرده مفاهیم دیداری و نشانگان سنتی بصری را در خود هضم می‌کند و مفهوم ذهن آشنای «طراحی گرافیک» را به نوعی در دل خود مستتر دارد.

گرافیک یا ارتباط تصویری یا تصویرگری؟

 آنچه اغلب افراد جامعه پس از شنیدن واژه ارتباط تصویری تصور می‌کنند این است که ارتباط تصویری واژه ای فارسی معادل سازی شده برای گرافیک است، ما این چنین نیست ارتباط تصویری یا visual communication دانشیست تئوری برای تاثیر گذاری بر روی مخاطبین از طریق عناصر بصری و رونشناختی به نحوی که بتوان حتی بدون یک واژه، مفهوم مورد نظر را از طریق تصویری غنی از المان های روانشناسی به مخاطب منتقل کرد.تصویرگری (Illustration) و گرافیک دیزاین (Graphic Design) از یکدیگر متمایز هستند اما در بسیاری از پروژه‌ها می‌توانند هم‌پوشانی داشته باشند.

یک طراح گرافیک  تنها اصول زیبایی شناسی و هنری اثر را می‌داند اما از تاثیرات روانشناختی آن اثر بر مخاطبین تقریبا بی اطلاع است اما یک کارشناس ارتباط تصویری ممکن است حتی کار با نرم افزار های طراحی را نداند اما می‌تواند یک طراح گرافیک را طوری راهنمایی کند تا خروجی اثر بیشترین تاثیر را بر مخاطبین بگذارد.

آشنایی با گرافیک کلاسیک و مدرن

گرافیک سنتی، کلاسیک یا قدیمی: شامل خطاطی، نقاشی دو بعدی و کنده‌کاریِ که بیشترین شکل اون رو در آرایش کتاب‌ها مثل نقاشی، خوشنویسی، تذهیب و جلدسازی می‌بینیم.

گرافیک مدرن یا جدید: اونچیزی که امروز به عنوان گرافیک مدرن در ذهن داریم تا قرن ۱۹ میلادی اصلا وجود نداشت. این شاخه هنری برای اولین بار توسط یک طراح کتاب آمریکایی در قرن ۲۰ مطرح شد ولی بعدها چنان اهمیت یافت که رشته گرافیک در دانشگاه بصورت یک هنر مستقل تدریس شد و اکنون به یکی از پر طرفدارترین و پرکاربردترین مشاغل دنیا تبدیل شده؛ نقش مدرن و جدید گرافیک اکنون در تمام ابعاد زندگی انسان به وضوح دیده می‌شه، تبلیغات تجاری، کتاب‌آرایی و یا در علائم راهنمایی و رانندگی، نشانه‌های ورزشی، طراحی اسکناس و …

رشته طراحی گرافیک

جالب است که وقتی بیشتر دانش‌آموزان در حال خواندن کتاب‌های زیست و شیمی یا حل کردن مسئله‌های فیزیک و ریاضی هستند، دانش‌آموزان گرافیک با رنگ، قلم‌مو و لوازم نقاشی کِــیف می‌کنند. از طرفی موضوع طراحی گرافیک گاهی اوقات در بین عموم مردم به‌عنوان یک کسب‌وکار محدود ، شناخته‌شده است درحالی‌که گرایش‌های طراحی گرافیک ، بسیار متعدد می‌باشند که در این درس قصد داریم به‌طور دقیق‌تر با رشته طراحی گرافیک و زیرشاخه‌های طراحی گرافیک آشنا شویم و این امر می‌تواند ما را در انتخاب انواع گرایش‌های طراحی گرافیک در بازار کار نیز کمک شایانی کند تا به یادگیری تخصصی گرایش موردنظرمان تمرکز بیشتری داشته باشیم.

احتمالا شما هم با شنیدن نام رشته گرافیک، یاد رنگ، نقاشی و خلاقیت می‌افتید. گرافیک یک رشته با ماهیت هنری است که در دوران دبیرستان در هنرستان‌ها و برای ادامه تحصیل در دانشگاه‌های سراسری، آزاد و فنی و حرفه‌ای تدریس می‌شود. اولین گام برای اینکه یک طراح گرافیک شوید، داشتن ذهنی باز، خلاق و روحیه‌ای جستجوگر و تعامل‌گر است. فکر نکنید با خواندن درس‌های دانشگاه و آموزش آکادمیک از شما یک طراح بزرگ می‌سازد.

گرافیگ؛ رشته‌ی بازی با رنگ‌ها و بیان مفاهیم، داستان و اطلاعات از طریق طرح و نقاشیو تصویرگری است.

طراحی گرافیک فرایند ارتباطات بصری، و حل مسئله از طریق استفاده از تایپ، فضا، تصویر و رنگ است. رشته طراحی گرافیک زیرمجموعه ارتباطات بصری و طراحی ارتباطات در نظر گرفته شده‌است، اما گاهی اوقات اصطلاح «طراحی گرافیک» می‌تواند به خاطر اشتراکات فنی پیچیده، به جای طراحی ارتباطات و ارتباط بصری استفاده شود. طراحان گرافیک از روش‌های مختلف در ایجاد و ترکیب کلمات، نمادها و تصاویر به منظور خلق یک نمایش تصویری از ایده‌ها و پیام استفاده می‌کنند. طراح گرافیک ممکن است ترکیبی از تایپوگرافی، هنرهای بصری و تکنیک‌های صفحه‌آرایی را برای تولید یک نتیجه نهایی استفاده کند. طراحی گرافیک، اغلب به هر دو فرایند (طراحی) که توسط آن ارتباط ایجاد شده‌است و محصولات (طرح) که تولید می‌شوند اشاره می‌کند.

مهارت های گرافیست

گرافیک زبان تصویری است. استفاده از علائم، سمبل‌ها، خطوط، منحنی‌ها و نماد‌ها در کنار رنگ‌های موزون و حساب شده دنیایی از حرف و معنا را در خود جای داده است. یک طراح گرافیک باید بداند چگونه با خلق و ساماندهی یک سلسله عوامل تصویری، مفهوم و پیام خاصی را در جهت هدفی مشخص بیان کرده و در مخاطب تاثیر مورد نظر را ایجاد کند. برای این منظور، هنرمند ابتدا باید درک مناسبی از کلیت کار و اطلاعات پیام پیدا کند، سپس نقشه کار را طراحی کرده و در نهایت راه حلی تصویری با کمک ایده، تصاویر، فرم‌ها، رنگ‌ها و نوشته‌ها برای رساندن پیام ارائه دهد.

غیر از آن، شاخص‌های مهمی چون بررسی و تحلیل مخاطبان از لحاظ گروه‌های سنی، جنسیتی و… نیز نقش مهمی در طراحی یک اثر گرافیکی ایفا می‌کند.مهم‌ترين مطلبى كه تمامی طراحان گرافیک بزرگ در مورد یک سفارش بیان می‌کنند، این است که هر سفارش همانند یک مساله/محصول منحصربه فرد است که باید برای آن راه حلی مناسب یافت و جوابی مطلوب به دست آورد.

الیزابت رسنیک، مدرس و محقق در زمینه طراحی گرافیک می‌گوید:

طراح گرافیک یک مسئله حل کن خلاق است که آموخته‌است: اول بفهمد، سپس نقشه کار را بکشد، آنگاه دیزاینی را اجرا کند که یک پیام خاص را با راه و روش تصویری و تخیلی برای مخاطبینی معین جهت ارتباط بیان کند. یک ارتباط تصویری به طراح گرافیکی نیازمند است که بتواند مطلع کند و مخاطبین خود را جذب کند. برای این منظور گرافیک دیزاین یا طراح گرافیک ایده و فکری را پرورش می‌دهد که بتواند با فرم‌های تصویری، محتوا را بیان کند. ایده و فکر در جریان عمل دیزاین تولید می‌شود، که طی آن گرافیک دیزاین تحقیق می‌کند، مرتب می‌کند، و اطلاعات را تفسیر می‌کند، هدف را معین، ایده‌ها را ابداع و یک شکل و شمایل تصویری جدید را خلق می‌کند.

طراحی گرافیک و حل مسئله

اما شما مى‌توانيد اين مسئله را براى خودتان ساده كنيد، در صورتى كه ذهنتان را به كمى “فهم گرافيكى” مجهز كنيد. در واقع هرچقدر در اين مورد بيشتر بدانيد، از پيچيدگى و سختى آن كاسته مى‌شود؛ بنابراين چهار نكته را براى شما ذكر مى‌كنيم كه لازم است راجع به طراحی گرافیک اصولی  بدانيد:

1. اولين نكته اى كه بايد بدانيد اين است كه “گرافيك تجارى” قرار نيست چيزها را صرفاً زيبا جلوه بدهد. اگر فقط به اين نكته اهميت بدهيد، طرح گرافيكى شما با شكست روبرو مى‌شود؛ چرا كه تنها هدف گرافيك، زيبايى ظاهرى نيست. اين خيلى عجيب است كه اغلب مردم فكر مى‌كنند فقط به اين خاطر به طراح گرافيك نياز دارند که كارشان را زيبا كند.آن چه كه شما به عنوان يك طرح گرافيكى خوب نياز داريد، طرحى است كه به لحاظ معيارهاى گرافيكى، غنى و پربار باشد و استراتژى هاى تبليغاتى هوشمندانه‌اى داشته باشد؛ ارتباط گرافيكى حساب شده‌اى با مخاطب برقرار كند و در عين حال پيام مورد نظر را هم به آن ها برساند وتمام اين‌ها فقط و فقط از يك طراح گرافيك با استعداد بر مى‌آيد.
2. دومين نكته‌اى كه بايد بدانيد اين است كه يك ديزاين صحيح، هميشه بايد هدفمند باشد. اگر گرافيك شما سردرگم و بى هدف باشد، فقط خوشايند افرادى خواهد بود كه آن‌ها هم انسان‌هاى بى‌هدفى باشند و اين به آن معناست كه خوشايند هيچ كس نخواهد بود. به من بگوييد آيا كسى را مى شناسيد كه هدف نداشته باشد آن هم زمانى كه يك “تصميم خريد” مى گيرد؟!
3. نكته سوم اين است كه شما نياز داريد بدانيد آيا در طراحى گرافيك هيچ ميانبرى وجود دارد؟ مثلاً نرم افزار. بايد بدانيد كه نرم افزار از افراد، طراح گرافيك نمى‌سازد و در بيشتر موارد چيزى كه ارائه مى‌شود يك طرح ضعيف است كه نبود هدف و استراتژى‌اى كه در قبل درباره‌ش صحبت كرديم، باعث شده كسل كننده، زشت و خارج از چهارچوب دقيق به نظر بيايد. در واقع شما ظاهراً كار خودتان را آسان كرده ايد و با يك بودجه ى كم، صاحب يك طرح گرافيكى شده‌ايد و توانسته‌ايد ميانبر بزنيد؛ اما ميانبرى كه منجر به شكست مى‌شود! پروسه‌ها هميشه وجود دارند؛ چون كار و تجارت با آن ها پيش مى‌رود و يك ديزاين خوب، ديزاينى است كه پروسه و فرآيندش را با موفقيت به جلو ببرد.
4. آخرين نكته‌ى مهمى كه بايد درباره‌ى ديزاين بدانيد اين است كه يك طرح خوب، معمولاً يك بالانس جادويى بين آنچه شما دوست داريد و آنچه خوشايند مشتريان است برقرار مى‌كند. همه مى‌دانيم طرح‌هاى گرافيكى زيادى وجود دارد كه صرفاً خوشايند مشتریان هستند؛ اما من باور دارم كه آن نوع ديزاين، سطح سليقه مردم و شركت ها را به مرور پايين مى‌آورد و در واقع طرح‌هايى شكست خورده‌اند كه نه تنها سود چندانى نمى‌رسانند؛ بلكه در نهايت باعث بيچاره شدن شركت‌هاى خود مى‌شوند!شما بايد كارى را كه ارائه مى كنيد دوست داشته باشيد چرا كه آن اثر، معرف شما در بازار كار خودتان خواهد بود و اگر شما آن را دوست نداشته باشيد، آن طرح چه چيزى راجع به شما به مخاطبانتان مى گويد؟!اما اگر از راه حل‌هاى گرافيكى استفاده كنيد و برند خود را صادقانه به طراحان حرفه‌اى و خوش فكر بسپاريد، مى توانيد به هر محصولى كه به بيرون ارائه مى‌دهيد افتخار كنيد و اين، همان كارى‌ست كه طرح‌تان براى شما انجام مى‌دهد و افتخارى است كه برايتان به ارمغان مى‌آورد.

فوائد و ارزش‌های رشته گرافیک

شاخه های مختلف رشته طراحی گرافیک، ابزاری اساسی است که ارتباط موثر با مخاطب را ممکن می‌سازد و پیام را به نحوی صمیمانه در ذهن مخاطب ماندگار می‌کند. به عبارت دیگر طراحی گرافیکی هنری است که هدفی مشخص دارد. برای رسیدن به این هدف طراحان گرافیک از عکس، نوشته و نمادها استفاده می‌کنند. طراحان گرافیک متخصصینی هستند که به روش‌های جذب، تعامل و سرگرم کردن مخاطب با استفاده از عناصر تصویری مسلط هستند. آن‌ها برای رساندن پیام فناوری و هنر را ترکیب می‌کنند. حال برای اطلاع از فواید شاخه های مختلف رشته طراحی گرافیک می‌توانید به نکاتی که در زیر عنوان شده توجه نمایید:

1. طراح گرافیک حرفه‌ای توانایی جذاب کردن محتوا برای جلب نظر مخاطب را خواهد داشت. طراح با استفاده از نوشتارها و انتخاب رنگ‌ها و تصاویر مناسب محتوا را جذاب خواهد کرد.
2. طراحی گرافیکی ابزاری فوق‌العاده برای ایجاد حس اعتماد است. لوگو یا هر طرح گرافیکی دیگر در صورت داشتن ظرافت و زیبایی به مخاطبان حس اعتماد خواهد داد. در نتیجه کاربران به محصولات و خدمات شرکت اعتماد بیشتری خواهند داشت.همچنین در درازمدت طراحی جذاب به تبدیل مخاطبان به مشتریانی وفادار کمک خواهد کرد. شرکت‌ها با استفاده از شاخه های مختلف رشته طراحی گرافیک می‌توانند محصولات خود را در نظر مخاطب جلوه دهند. در کمپین های تبلیغاتی که برای معرفی محصولات جدید اجرا می‌شود استفاده از طراحی گرافیکی برای دادن ظاهری موجه و زیبا به محصول ضروری است.
3. یکی از فواید طراحی گرافیک متقاعد کردن مخاطب به در نظرگرفتن برند است. مثلا بروشوری که با دقت طراحی شود توانایی برقراری ارتباط بین مخاطب و برند را دارد.

گرایش های رشته طراحی گرافیک

امروزه رشته گرافیک دیزاین به قدری گسترده شده که حتی شاخه‌های هنری دیگر نیز به نوعی به آن وابسته شده‌اند. برای مثال کاربرد طراحی گرافیک در معماری داخلی برای طراحی کاشی‌ها، طرح‌های کاغذ دیواری و … و یا در زمینه عنوان‌بندی فیلم‌ها و انیمیشن‌ها نیز می‌توان مشاهده کرد.

1. طراحی هویت بصری | Visual Identity Design

طراحی هویت بصری شامل خلق لوگو، انتخاب رنگ‌ها، تایپوگرافی، و ایجاد تصاویری است که شخصیت و پیام یک برند را به نمایش می‌گذارند. استفاده از طراحی گرافیک هویت بصری در هنگام ارائه و انتشار یک محصول و بازخورد بهتری که در عموم مردم ایجاد کند اهمیت دارد. تخصص‌هایی که درزمینهٔ طراح هویت بصری اهمیت دارد ، آشنایی با موضوعات تایپوگرافی ، تئوری رنگ و پالت‌های رنگی ، طراحی لوگو و موارد مهم در تجربه کاربری می‌باشد. هویت بصری علاوه بر موضوع برند سازی ، در اکثر زیرشاخه‌های طراحی گرافیک نیز اهمیت ویژه‌ای خواهد داشت تا محصول تولیدی و انتشاریافته ، بهترین عملکرد را در نگاه بینندگان ایجاد کند علاوه بر این طراح هویت بصری نیاز به تخصص درزمینهٔ ارتباطات روانشناسی نیز دارد.

• نمونه: طراحی لوگوی برندهایی مثل Nike یا Apple.

2. طراحی چاپی | Print Design

طراحی گرافیک چاپ انتشارات که برای طراحی و صفحه‌آرایی کتاب ، مجلات ، روزنامه‌ها و کاتالوگ مورداستفاده قرار می‌گیرد و در رشته طراحی گرافیک نشریات ، علاوه بر اصول طراحی گرافیک ، رعایت نکات تایپوگرافی و صفحه‌آرایی و طرح‌بندی از اهمیت بالایی برخوردار است. علاوه بر این موارد ، آشنایی با صنعت چاپ و رنگ‌های مخصوص چاپ که بر پایه CMYK می‌باشد.

طراحی نشریات در رشته طراحی گرافیک شامل موارد مهمی چون صفحه آرایی برای صفحات مجله و طرای برای جلد آن است. محتوای مجلات اغلب بصورت تایپ شده و خام است و نمی‌توان آن را در هر قسمتی از مجله قرار داد بلکه باید در صفحه مخصوص به خود و در جای مناسب قرار بگیرد.
درصفحه آرایی نشریات دستورالعمل هایی وجود دارند که نباید نادیده گرفته شوند مانند چیدمان دقیق مطالب و مقالات در محل مناسب، طراحی تیترها و سرتیترها و نوع و اندازه فونت آنها، جای‌گیری درست تصاویر و جدول‌ها، رنگ‌بندی مناسب، شماره صفحات و … . آگاهی از اصول و قوانین طراحی برای هر یک از این موارد می‌تواند مجلاتی با کیفیت و جذاب بوجود بیاورد. در صفحه آرایی باید دقت داشت که هدف اصلی، ترکیب جذاب فرم و محتوا است. یعنی یک طراح باید بداند که هدف مقاله و بطور کلی مجله چیست تا متناسب با آن قالب و شکلی زیبا برای عرضه آن ارائه دهد. بنابراین صفحات مجله باید طراحی زیبا و هماهنگ با موضوع مجلات مانند موضوعات علمی، فرهنگی، هنری و … داشته باشد.

3. طراحی رابط کاربری | UI Design

این گرایش به طراحی صفحات و تجربه‌های کاربری در نرم‌افزارها و وب‌سایت‌ها می‌پردازد.

UI Designer یا طراح UI از زیرشاخه‌های رشته گرافیک/برنامه نویسی می‌باشد که بازار کار آن در طراحی نرم‌افزارهای تحت وب و اپلیکیشن های موبایل و نرم‌افزارهای تحت ویندوز ، طراحی وب‌سایت می‌باشد.

از موضوعاتی که می‌تواند در کنار آشنایی با اصول طراحی گرافیک کمک قابل‌توجهی به طراح Ui داشته باشد ، آشنایی با زبان‌های برنامه‌نویسی همچون HTML ، CSS ، JAVA Script است که البته هدف فقط درک قابلیت ها وکارایی های این زبان های برنامه نویسی میباشد نه تسلط بر روی کدنویسی و پیاده سازی یک رابط کاربری.

• ویژگی خاص: توجه به روانشناسی رنگ و تعامل کاربر با محصول دیجیتال.

4. طراحی گرافیک تبلیغاتی | Advertising Design

تمرکز این گرایش روی ایجاد کمپین‌های تبلیغاتی مؤثر برای برندها و محصولات است. کار افرادی که در رشته طراحی گرافیک و طراحی تبلیغاتی هستند، کاملا به یکدیگر وابسته‌اند، به طوری که امر تبلیغات بدون حضور یک طراح گرافیک ممکن نیست و یا از کیفیت لازم برخوردار نخواهد شد. وظیفه یک طراح تبلیغاتی ایده‌پردازی است اما از آنجا که در مراحل بعدی نیاز به تصویر دارد حتما باید با یک گرافیست همکاری داشته باشد تا ایده‌هایش از حالت بالقوه خارج شده و شکل حقیقی و ملموس پیدا کنند. در واقع این دو متخصص مانند اعضای یک تیم هستند که کار تبلیغ را بصورت گروهی پیش خواهند برد؛

 وظیفه یک طراح تبلیغاتی ایده‌پردازی است اما از آنجا که در مراحل بعدی نیاز به تصویر دارد حتما باید با یک گرافیست همکاری داشته باشد تا ایده‌هایش از حالت بالقوه خارج شده و شکل حقیقی و ملموس پیدا کنند. در واقع این دو متخصص مانند اعضای یک تیم هستند که کار تبلیغ را بصورت گروهی پیش خواهند برد؛

5. موشن گرافیک | Motion Graphics

موشن گرافیک، ترکیبی از گرافیک و انیمیشن است که برای تولید محتوای ویدیویی و دیجیتال استفاده می‌شود.در موضوع موشن گرافیک و طراحی انیمیشن و تیزرهای تبلیغاتی و … نیز مهارت‌های دیگری هستند که می‌تواند توسط طراح موشن گرافیست انجام شود و یا به‌صورت جدا توسط طراحان اختصاصی آن. تصویرسازی و طراحی کاراکتر و مدل‌سازی ، موضوعات صداگذاری و نریشن نیز در طراحی انیمیشن‌ها مورداستفاده قرار می‌گیرد. طراحی موشن گرافیک‌، خود نیز شامل طراحی‌های موشن های دوبعدی و سه‌بعدی می‌باشند که دارای نرم‌افزارها گرافیکی اختصاصی می‌باشند.

6. طراحی گرافیک محیطی | Environmental Graphic Design

این گرایش به ترکیب گرافیک با طراحی فضاهای معماری می‌پردازد، مانند طراحی تابلوهای راهنمایی یا تزئینات بصری در ساختمان‌ها.

7. تصویرسازی گرافیکی | Graphic Illustration

این گرایش بیشتر به جنبه‌های هنری طراحی گرافیکی می‌پردازد و برای خلق داستان‌های تصویری در کتاب‌ها، مجلات یا بازی‌های ویدیویی به کار می‌رود.

8. کاربرد گرافیک در بیولوژی

بیولوژی یا همان زیست شناسی علم زندگیست و برای نمایش زندگی از کوچک ترین جاندار تا بزرگترین آن نیازمندیم از تصاویر استفاده کنیم این رشته بیش سایر رشته های علمی برای رساندن مفهوم و انتقال دانش به تصویر نیاز دارد که تصاویر یا بایستی مستقیم عکس برداری شوند ویا از طریق هنر گرافیک تصویرسازی گردند که این کار به دانش حداقلی طراحی و ارتباط تصویری را می‌طلبد اما اکثر بیولوژیست ها به علت کمبود دانش بصری و نداشتن مهارت کافی نرم افزار های طراحی دیجیتال، در تولید هنگام نشر مقالات خود از تصاویر مناسب بی بهره اند و نمی‌توانند با کمک تصاویر روح زیبای زندگی را به متون خود ببخشند که این لطمه ای انکار ناپذیر به مطالب شیرین زیست شناسی وارد می‌کند زیرا گفتن هرگز نشود مانند دیدن.

برای کاربران پیشرفته: نکاتی برای الهام

جمع بندی

می‌توان گفت طراحى گرافیک نوعى زبان است با دستور نامعین و با الفبایى پیوسته در حال گسترش. ما تنها زمانى یک اثر گرافیکى را به درستى درک می‌کنیم که بتوانیم زبان آن را بفهمیم.طراحی گرافیک صرفا چیدمان، انتخاب رنگ و سایز مناس نیست، طراحی گرافیک تعاملی‌ست تاثیرگذار و تعیین‌کننده در روند زندگی مردم و هر آنچه در تعامل با اکثریت مردم است، دارد روی آن‌ها تاثیر می‌گذارد و برای سازنده آن مسئولیت ایجاد می‌کند.

حالا که با انواع رشته‌های طراحی گرافیک آشنا شدید ، خیلی راحت‌تر می‌توانید گرایش موردنظر خودتان را انتخاب و در آن حرفه به مهارت برسید. گرایش‌های طراحی گرافیک دارای تنوع بسیار زیادی می‌باشند که هر یک نیز بازار کار خودشان را دارد که برخی به‌طور مستقل و برخی نیز وابسته در سایر شاخه‌ها است.در این مطلب به هیچ عنوان از نرم افزار گرافیکی خاصی نام نبردیم زیرا انتخاب و یادگیری نرم افزارهای گرافیکی در مرحله بعد ازشناخت و علاقه نسبت به رشته گرافیکی مورد نظر ایجاد میشود. امیدوارم با خواندن این مطلب بتوانید راه درست را در آغاز کار حرفه‌ای خود انتخاب کنید و به‌عنوان یکی از بهترین طراحان گرافیک شناخته شوید. چه کسی می‌داند؟ شاید شما طراح گرافیک بعدی باشید که استانداردهای این صنعت را تغییر می‌دهد!